Ułatwienia dostępu
22 maja 2026 19:00
Ludomir Różycki Scherzo symfoniczne „Stańczyk”
Felix Mendelssohn-Bartholdy Koncert skrzypcowy e-moll, op. 64
Antonín Dvořák VIII Symfonia G-dur, op. 88
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Lubelskiej
Karolina Podorska – skrzypce
Karolina Podorska to najmłodsza koncertmistrzyni w Polsce, pełniąca tę funkcję w NFM Orkiestrze Leopoldinum. Zwyciężczyni I nagrody w I Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. Pochodząca z muzycznej rodziny, urodzona w 1999 roku, kształciła się na Hochschule für Musik C.M. von Weber w Dreźnie oraz na Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu, gdzie obecnie jest doktorantką. Jest laureatką innych prestiżowych konkursów międzynarodowych, m.in. II nagrody na Joseph Bologne International Violin Competition na Guadalupie, I nagrody w FLAME Competition w Paryżu oraz I nagrody w Talents for Europe na Słowacji. Koncertowała w Polsce i za granicą m.in. w Dubaju, Niemczech, Czechach, Francji i na Słowacji – występując jako solistka i kameralistka. Podorska współpracowała jako solistka z Filharmonią Opolską, Filharmonią Dolnośląską w Jeleniej Górze oraz NFM Orkiestrą Leopoldinum, a także regularnie występuje z Orkiestrą Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Jako koncertmistrzyni zapraszana jest również do gościnnych występów w innych zespołach, m.in. w Cavatina Hall Orchestra w Bielsku-Białej. Artystka jest także I skrzypaczką w Lipiński Quartet – flagowym zespole Akademii Muzycznej we Wrocławiu, w którego składzie grają również wykładowcy tej uczelni. Otrzymała Stypendium „Młoda Polska”, które potwierdziło, że jej osiągnięcia artystyczne są dostrzegane na ogólnopolskim poziomie.
Piotr Bywalec – dyrygent
Piotr Bywalec – pochodzący z Katowic dyrygent, skrzypek i organista. Ukończył z wyróżnieniem dyrygenturę pod kierunkiem prof. Marka Pijarowskiego oraz licencjackie studia w zakresie muzyki kościelnej na Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu. Sztukę dyrygencką zgłębiał również w ramach stypendium Erasmus na Akademii Muzycznej w Ljubljanie pod kierunkiem Stevena Loy’a. Obecnie jest studentem Kunstuniversität w Grazu w klasie dyrygentury Marca Piolleta oraz korepetycji operowej Güntera Fruhmanna.
W 2022 roku został wybrany drogą konkursu najlepszym uczestnikiem Letnich Konfrontacji Debiutujących Dyrygentów w Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej, a w 2023 roku uzyskał III nagrodę na IV Ogólnopolskim Konkursie Studentów Dyrygentury im. Adama Kopycińskiego we Wrocławiu. Jest również laureatem licznych konkursów słuchowych, organowych i kameralnych. Piotr Bywalec dwukrotnie został beneficjentem programu Dyrygent-rezydent, w ramach którego w sezonie 2024/2025 współpracował z Filharmonią Świętokrzyską w Kielcach, a w sezonie 2025/2026 pełni funkcję dyrygenta-rezydenta w Filharmonii Lubelskiej.
Jest zainteresowany wykonawstwem muzyki współczesnej – w 2025 roku asystował Bassemowi Akiki w Teatrze Wielkim-Operze Narodowej przy prawykonaniu Opery o Warszawie: Najlepsze miasto świata, będącym jednocześnie inauguracją 68. Warszawskiej Jesieni. Poprowadził szereg wykonań na koncertach finałowych Wakacyjnych Kursów Nowej Muzyki w Bydgoszczy (2023, 2024, 2025), dokonał też licznych prawykonań utworów polskich i słoweńskich kompozytorów. Jest współzałożycielem zespołu muzyki współczesnej Alert Ensemble. Obecnie współpracuje ze studentami kierunku PPCM (Performance Practice in Contemporary Music) w Grazu pod kuratelą Klangforum Wien.
Asystował dyrygentom takim jak Marek Pijarowski, Jacek Rogala, Mirosław Jacek Błaszczyk, Ruben Silva i Jose Maria Florencio. Brał udział w kursach dyrygenckich prowadzonych przez Jerzego Maksymiuka, Janusza Przybylskiego, Jacka Rogalę i Nicka Osta, a także w kursach mistrzowskich gry i improwizacji organowej pod kierunkiem artystów takich jak Philippe Lefebvre, Tomasz Orlow, Wolfgang Seifen, Thierry Escaich czy Ludger Lohmann.
Koncertował z Filharmonią Lubelską, Filharmonią Świętokrzyską, Filharmonią Sudecką, Smyczkową Orkiestrą Kameralną Słoweńskiej Filharmonii, Orkiestrą Muzyki Nowej, Cameratą Silesią, Orkiestrą Kameralną i Orkiestrą Symfoniczną Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu oraz Międzyszkolną Regionalną Orkiestrą Symfoniczną „Małopolska”. Współpracował także z Savaria Symphony Orchestra w Szombathely, Filharmonią Dolnośląską w Jeleniej Górze i Chórem Teatru Wielkiego-Opery Narodowej.
Jest wielokrotnym stypendystą Rektora AMKL, Prezydenta Wrocławia oraz Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
W polskiej historii trudno znaleźć inną postać, która łączyłaby humor z politycznym komentarzem równie celnie jak Stańczyk. Oficjalnie błazen, nieoficjalnie – jeden z najodważniejszych komentatorów swoich czasów. Kiedy po przegranej wyprawie na Moskwę rzucił słynne „Za króla Olbrachta wyginęła szlachta”, jego słowa zapamiętano na wieki.
To właśnie portret błazna, który śmiechem przykrywał prawdę o słabościach państwa – zainspirował młodego Ludomira Różyckiego do napisania Scherza symfonicznego „Stańczyk”. Był rok 1900, Różycki miał zaledwie 19 lat i studiował w warszawskim konserwatorium. Dzięki tej kompozycji Różycki nie tylko zgarnął konkursowe laury, ale też dał się poznać jako talent, który szybko miał dołączyć do grona twórców Młodej Polski. „Stańczyk” łączy w sobie żywiołowość młodego kompozytora z niezwykłą wrażliwością na kolor orkiestry – elementami, które później stały się znakiem rozpoznawczym twórczości Różyckiego.
Po Różyckim przeniesiemy się do Lipska, gdzie w 1844 roku powstał jeden z najpiękniejszych koncertów skrzypcowych w historii – Koncert e-moll op. 64 Felixa Mendelssohna. To dzieło powstawało długo i z niezwykłą starannością – kompozytor pisał je z myślą o swoim przyjacielu, wybitnym skrzypku Ferdinandzie Davidzie, z którym konsultował każdy szczegół partii solowej. Efekt to koncert idealnie łączący wirtuozerię i poetycką lirykę.
Finałem wieczoru będzie VIII Symfonia G-dur Antonína Dvořáka, napisana w 1889 roku. To utwór zupełnie inny od dramatycznych i patetycznych symfonii romantycznych – pełen pogody, energii i czeskiego temperamentu. Dvořák pisał go w swojej posiadłości w Vysokiej, w czasie szczęśliwego okresu życia. Sam kompozytor mówił, że chciał stworzyć dzieło „inne niż wszystkie jego poprzednie symfonie – pełne myśli i idei narodowych”. I rzeczywiście – obok monumentalnych fragmentów usłyszymy tu motywy taneczne, śpiewne melodie i echa muzyki ludowej. VIII Symfonia uchodzi dziś za jedną z najbardziej lubianych i najczęściej wykonywanych w repertuarze Dvořáka.
Koncert jest współorganizowany przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca w ramach programu „Dyrygent-rezydent”, finansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Koncert dla dzieci
26 kwietnia 2026 16:00
Koncert dla dzieci
31 maja 2026 16:00
Bilety wkrótce!
